电影从小到大陪伴着我们成长，我们常常被其中的情节内容吸引，但从来没有深入地了解电影的制作过程，小时候还常常好奇如何在伸手不见五指的黑夜还能拍得清画面，经过很长时间才了解了制作电影的流程。到现在，信息传播如此便捷，电影制作已不是秘密，甚至大众能够广泛参与其中。《演员请就位》这档综艺节目，全程采用全影视化拍摄方式，完整呈现影视行业从选角到成片的工业全貌。不仅如此，还有不同戏龄的演员参加，四位知名导演助阵，更有各种高科技的摄影观影技术的展示，给了我们很多的参与体验，让我们见识到了真正的演员和有实力的导演，甚至在某种意义上，能够给我们一些启示。

其实观众与粉丝不同，不带有先入为主的主观情绪，不会盲目崇拜，也不会恶意诋毁，看电影的出发点是剧情，我们能够判断出作品的好坏。真正有演技的演员，在屏幕前的我们是能够感受到的。赵薇导演说，演员一定是体验到多少表现多少，但在我看来，演员感受到的不管是喜悦还是悲痛，一定要比他表现出来的多。因为，电视是一门遗憾的艺术，隔着屏幕的我们，为角色的喜悦而喜悦，为角色的痛苦而痛苦，落泪而落泪，我们感动一分，他们的投入必定是十分，我们感动到落泪，而他们是悲伤到撕心裂肺。让人感慨演员是多么不易。

当然，能够参加这档综艺的演员大部分是演技精湛的。当鄂靖文说为什么一提到女演员就非要把她和颜值挂钩。我一开始想说，当今，尤其是在演员这个职业上，三分靠天分，六分靠努力，一分靠贵人相助，剩下百分之九十都看脸。但是现在，我不忍心了。自《泰囧》之后，中国电影市场是逐步在发展的。观众的审美要求在提高，高质量的影片也在不断生产，对演员的演技要求也越来越高。颜值、流量若没有演技、影片质量的保证，也越来越撑不住脚。所以，很感谢这部综艺，让我们看到了真正的演员。

看《海洋天堂》，孤独症小孩的痴傻让你心痛，但更感慨于牛骏峰在喊卡时从戏中抽离出来时的那一抹痛苦与泪；

看《红尘》，被赵文浩提枪打马的气势所震撼，但更回味停止拍摄后他因入戏太深而发出的那英雄豪气、不可一世的狂笑；

看《粉红女郎》，因演员的搞怪、可爱而笑出声，也因她们在即兴表演时因朋友离别的不舍而落泪；

看《亲爱的》，被演员的哭戏所感动，也被他们排练时一遍又一遍的眼泪所折服。

看完所有，你也能明白，为何有人能一夜爆红，也能明白，为什么有的演员永远不红。有的演员为了这一场戏，紧张到痛哭，因入戏太深而崩溃；而有的演员，拍戏前一天，台词还不过关。

有人说，《演员请就位》真正的主角是那四位导演。确实，看过之后，也着实让我导演这个职业又多了一丝敬畏之情。你会感受到，他们这群人是真正地热爱这一份职业。因为热爱，所以忍受枯燥；因为热爱，所以奋不顾身。郭敬明导演，虽然他确实自带“嘴炮功能”，但他的敬业程度，追求完美的程度没有人可以质疑。《亲爱的》这一场戏，告诉演员怎样的剧情在情感上才有更大的冲击力，更改逻辑，增加细节，演出效果一目了然，甚至得到了陈凯歌导演的认可。

当然，对凯歌导演的景仰有如滔滔江水连绵不绝，又有如黄河泛滥一发而不可收拾。在他身上，我才第一次意识到导演的作用。他对布景的调整，不显眼，不重要的全部撤走，增加的鲜花与金鱼是对生的希望；对角色的理解，孤独症儿童不是听不懂话的傻子，他只是一个病人；对演员的理解，是做好准备，站在他应该站的位置上——摄像机的前面；对表演内容的挖掘，在了解剧情的情况下，并不是被既定情节牵着走，而是一针见血地指出演员没有表达出的内容；对优秀演员的珍惜，对年轻演员的鼓励，真的叫人佩服。

还有他们对细节的把控，比如李少红导演指出明道拿枪姿势不对，李成儒老师质问演员当人被勒后的生理反应，饰演“豹子女士”的演员范湉湉拿起纸巾为丈夫擦汗的随手动作，赵薇导演对“戏中戏中戏”结构的设计，凯歌导演对现场布局的细微调整，更让人明白了“电影是细节的艺术，细节的力量无与伦比”，“所有细节的具体指向，并不是细节本身，而是高于细节的那一点东西。当那一点细节出现的时候，感动就发生了”。

这部综艺，告诉人们的不仅仅是演员正在就位，而是导演、演员他们内心的那一点执着，眼中的那一点光。